[花]グロリオーサ（サザンウィンド）、トルコききょう（コサーシュスノー）、ひまわり（サンリッチオレンジ）、けいとう、[葉]アレカヤシ、ドラセナ（ピンクレディー）、（枝]雲竜柳

　玄関の庭先に、一匹の居候が居座っています。
　トノサマカエルです。
　「なんだ、カエルかー」と笑われそうですが、日ごとに気になる存在になっています。

　わが家に来て、もう３週間余り。
　というか、正確に言うと、このトノサマカエルの姿を見掛けてから、約３週間。
　大きさは、９センチほどで、やや太め。茶と黒と白色の混ざったトノサマカエルです。

　初めて、このカエルを見たのは、朝の水遣りの時。
　連日、猛暑が続いている昨今。毎朝、６時過ぎからの水遣りが、すっかり日課となっています。一日でも水遣りを怠ると、花や野菜たちは、アッという間にしおれてしまいます。たかが水遣りですが、３０鉢近くある草花に水を遣っていると、それなりに良い運動になります。
　そういった中で、鉢の中に座っているトノサマカエルを見つけました。

　水を掛けると逃げると思ったのですが、全く動く気配がありません。如雨露（じょうろ）から流れ落ちる水が気持ち良いのか、目を開けたまま、じっとしています。
　されるがままにシャワーを浴びて、心なしか嬉しそうにすら見えます。

　このトノサマカエル。
　小さな庭の木陰や草花の下など、それなりに隠れ場所があるはずなのに、朝方は決まって鉢の中にいます。それも、なぜか山野草の鉢がお気に入りのようです。３種類の鉢の中に、日替わりで座っています。トノサマカエルに座られると、大切にしている山野草が重みで一部折れたりしますが、今回は目をつむっています。

　なついているわけでもなく、愛嬌を振りまいてくれるわけでもありません。
　それでも、いつの間にか、帰宅時には鉢の中を覗くようになっています。残念ながら夕方は、別のところにネグラがあるのでしょうか、あまり見掛けることはありません。
　でも、朝になると、いつもの鉢にちょこんと座っています。

　小さい頃は、カエルをよく捕まえて遊んでいました。さすがにヒキガエルは苦手ですが、小さなアマガエルなどはよく手にしていたものです。といって、嫌いな生きものではありませんが、特にカエルが好きというわけでもありません。

　不思議なものです。
　小さいながら、トノサマカエルの存在が気になりつつあります。

　時々、なぜか朝にもいない日があります。
　つい、どうしたのかと、心配になります。
　どこへ行こうと、カエルの自由なのですが、何かあったのではと、気になります。

　カエルに表情というものがあるのか知りませんが、最近、目がクリクリとしていて、可愛く見えてきました。心なしか背筋がピーンと伸びていて、凛凛しくさえ見えてきました。

　この頃、小さな珍客に、もう少し長居してもらいたいと思い始めています。（Ｏ）

　ＰＳ．来週は、１回お休みをいただきます。

[花]ゆり（イエローウィン）、オンシジューム（ハニーエンジェル）、トルコききょう、[葉]タカノハススキ、モンステラ（斑入）、ドラセラ

　７月２７日、３階フロアーの耐震改修工事の完成検査が行われました。

　３階は、全農富山県本部の事務所や会議室などがありますが、工事期間中、事務所内部の３カ所に仮間仕切りを設置しました。仮間仕切りは、耐震ブレスを設置する箇所にパーテーションを立ち上げたもので、窓際から約４メートル、幅約５メートルの大きさです。
　そのため、事務所全体のレイアウト変更をしてもらいましたが、手狭になり、空調関係にも大きな影響が出るなど、大変ご迷惑をお掛けしました。

　３階の耐震工事は、昨年１２月から始まり、７月の完成引渡しまでに８カ月間掛かったことになります。今回の工事により、３階フロアーには、耐震ブレス９台と耐震壁１台が新しく設置されました。

　会館全体の耐震工事は現在、２階と１階で進められています。

　２階フロアーは、耐震壁１台の新設、そして耐震ブレス９台の搬入と組立てがすべて終了し、今後はファンコイルの更新や化粧パネルの設置などを進め、１１月上旬に完成する予定です。
　１階フロアーは、天井解体がすべて終了し、９月中旬から順次鉄骨ブレス６台の搬入、組立てを行い、工事終了は１２月下旬を予定しています。

　３階フロアーの完成にともない、７月末現在、耐震工事の進捗率は約８１％となりました。
　耐震改修工事は、計画どおり順調に進んでいます。（Ｏ）

[花]カラー（フロレックスゴールド）、カーネーション（ゴーレム）、グロリオーサ、りんどう[枝]野ばら、木苺

　先日、珍しいコンサートに行って来ました。
　ハーモニカのコンサートです。
　年間１０回程度、クラシックを中心に様々なジャンルのコンサートに出掛けますが、ハーモニカの演奏会は生まれて初めて。

　南里沙クロマチックハーモニカコンサート。
　高岡文化ホールで開かれた、ワンコインコンサート。ランチタイムに約１時間、５００円で一流アーティストの演奏を楽しめるというコンサートです。

　クロマチックハーモニカ奏者の南里沙（りさ）さん。
　３歳でピアノ、１２歳でオーボエを始め、神戸女学院大学音楽科オーボエ専攻卒業。大学在学中にクロマチックハーモニカに出会い、音色に魅せられて研鑽を積む。国内・国際コンクールで数々の優勝を果たし、国内外の交響楽団とも共演。クロマチックハーモニカの美しい音色と、テクニックの高さ、音楽のジャンルを超越した活動で注目を集める、とあります。

　ハーモニカと聞くと、小学校の時、音楽の授業で習ったハーモニカのイメージしかありません。
　あのような楽器で、どのような演奏会になるのかと興味津々でしたが、南さんが使用した楽器はクロマチックハーモニカ。
　南さんによると、クロマチックとは「半音階」という意味で、クロマッチハーモニカは、たった１６個の穴と横にあるレバーの操作だけで、４オクターブ＋２音を出すことができ、ピアノの白鍵黒鍵の音がすべて鳴らせるとのこと。

　曲目は、「リベルタンゴ」「愛燦々」「ベガの涙」など、８曲。
　演歌、タンゴ、クラシックなど、幅広い年代層の方が楽しめるようにと、工夫した選曲となっていました。伴奏のギターリストの方とも、うまくマッチしていて、失礼ながら予想以上に楽しめたコンサートでした。
　心に残ったのは、「ガブリエルのオーボエ」とアンコール曲「上を向いて歩こう」の２曲。

　通常のコンサートの場合、チケットの売行き状況で、ある程度来場者数が見込めます。
　ワンコインコンサートだと、チケットを事前販売していないだけに、どれだけの来場者があるか、当日、開演してみないとわかりません。
　それだけに、南里沙さんも「大きなホールに、もし５～６人のお客様だけだったらどうしよう」と、開演直前まで心配されていたようですが、開演時にステージ上から多くの来場者を見てホッとした、と冒頭で語っておられました。

　そのようなこともあったためか、南里沙さんの熱のこもった演奏。そして、曲と曲の合い間にある軽妙で、楽しい語り口。これらが、うまくミックスし合って、アッという間の約１時間でした。

　
　ハーモニカという小さな楽器に、これだけの奥行きと深みが出せるのかと、正直驚かされました。
　今までまったく存在すら知らなかった、「クロマッチハーモニカ」という楽器。南里沙さんのおかげで、新たな分野を教えていただきました。

　ただ一方で、一つの音楽としての捉えた時、最後まで何か物足りなさを感じたことも事実です。

　オーボエ奏者からクロマチックハーモニカ奏者という、あえてマイナーな道を選んだ南里沙さん。今後、一層のご活躍を期待したいと思います。

　次回は、富山県での３回目コンサートとして、途中、休憩時間をはさむ通常のスタイルで、ゆっくりと聴かせてもらいたいです。（Ｏ）

[花]アンスリューム、トルコキキョウ、ユリ、オンシジューム（スイートシュガーベイビー）、[葉]オクラレルカ、キリフキ草、赤ドラセナ、ゴットセファナ

　久し振りに渡辺和子さんの本を読みました。
　「強く、しなやかに　 回想・渡辺和子」（山陽新聞社、渡辺和子編著）という本です。

　渡辺和子さんは、いうまでもなく２００万部以上売れたという、あのベストセラー「置かれた場所で咲きなさい」（幻冬舎）の著者です。この本は、多くの方に感銘を与え、実際手に取り、読まれた方も多いと思います。

　小生が初めて渡辺和子さんの著書を手にしたのは、学生時代のことです。もう４０年も前のことになります。以来、渡辺和子さんの本が好きで、手に入る本はほとんどを読ませてもらったと思います。
　渡辺さんの数ある本の中で、一番好きな本は、「現代の忘れもの」（日本看護協会出版会）です。
　わずか１００ページ足らずの薄い本ですが、心に残る本です。今までに何回読んだことか…。節目あるたびに、なぜか繙（ひもと）く本の一冊となっています。昨年、一部の文章が追加され、新装版が出版されましたが、やはり以前の古いデザインの方に親しみを覚えます。

 
　一度だけ、渡辺和子さんの講演を聞いたことがあります。
　東京のＪＲ四ツ谷駅前にある、聖イグナチオ教会で開かれた講演会の時です。今からかれこれ３０年前のことでしょうか。上智大学に隣接している聖イグナチオ教会。都内では、カトリック信者でなくとも知っている人が多い、有名な教会で、現在は円形のモダンな建物に建て替えられていますが、その当時は風格を備えた重厚な教会でした。

　たまたまポスターで、渡辺和子さんの講演会のことを知り、どうしても渡辺さんの肉声が聞きたくて、聖イグナチオ教会に出掛けました。土曜日の午後、早めに着きましたので前の方に座れましたが、講演が始まる頃には、かなり大きな聖堂でしたが、すべての椅子が埋め尽くされ、立見も出るほどでした。

　訥々と静かな語り口で話す渡辺和子さん。平易な言葉で語られる内容は、自らの体験にもとづくもので、重みがあり、素晴らしいものでした。当然、本の内容と重複する部分がありますが、改めてご本人の口を通してお聞きすると、沁みわたるように心に響きました。
　清楚な中にも、内に秘められた強さのようなものを感じたことを覚えています。

　今回読んだ「強く、しなやかに」は、今までの著書とはひとあじ違った味わいを持った本でした。

　この本は、岡山県で発行されている山陽新聞の朝刊に、２０１５年２月２６日から６３回にわたって、連載されたものをまとめたものです。２月２６日といえば、昭和１１年に二・二六事件が起きた日。この日、「陸軍教育総監の要職にあった父を持つ当時９歳だった渡辺さんは、自宅を襲われ、眼前で最愛の父を失いました。」（２８４Ｐ）
　この連載は、始まるともに大きな話題を集め、「近年、これほど反響が大きかった新聞連載はなかったといえるでしょう。」（同Ｐ）と、山陽新聞社の編集局長が本のあとがきに記しています。

　三浦綾子さん、神谷美恵子さん、鈴木秀子さん、そして渡辺和子さん。
　女性の作家で、今まで色々な意味で影響を受けてきたのは、この４氏の方です。すでに召天された方もおられますが、手元にある著書を通して、今も語りかけてもらっています。

　最後に、「強く、しなやかに」の中で、心に残った渡辺和子さんの言葉を紹介させてもらいます。（Ｏ）

　「でもね、つまずいたからこそ今がある。発想を転換すれば、今日が私にとっては一番若い日。今日より若くなることはないのだから、今日を輝いて生きていきたい。いつもそう思って過ごしています」（１９１Ｐ）

　「人生には思いがけない失敗や病気などでぽっかり穴が開く時があります。その時に嘆いたり、悲しんだり、後悔したりするのは人の常ですが、穴が開いたからこそ見えてくるものがあるはずです。自分にとって何のために開いた穴なのか。発想を変えてそれを考えるようにしたらどうでしょう」（１９２Ｐ）

[花]デンファーレ（ソニア）、トルコききょう（ボヤージュグリーン）、てまり草、[葉]サンデリアーナ（ビクトリー）、[枝]木苺

　画家・安野光雅（あんの　みつまさ）さんの展覧会に行ってきました。

　「御所の花」と銘打って、福光美術館で開かれている安野光雅展。
　安野さんの卒寿（９０歳）を記念して開催されているもので、天皇・皇后両陛下のお住まいである皇居吹上御所の庭に咲く花々を描いた水彩画、１３０点が展示されていました。

　安野光雅さんの名前を初めて知ったのは、高峰秀子さんの本。
　大女優として有名な高峰秀子さん。エッセイストとしても著名で、「好きなエッセイストを誰か一人」と聞かれれば、迷うことなく高峰秀子さんを挙げます。リズム感があり、キレのある文章。みごとなまでに剃（そ）ぎ落とされた文体は、高峰秀子さんの生き様そのものを表しているようです。

　高峰秀子さんの著書に、「おいしい人間」（文春文庫）という本があります。
　この本に、「アンノーという人」という一文が掲載されていますが、この「アンノー」こそが、まさに安野光雅さん。

　「アンノでーす」と、ズバリ言わせてもらうなら背広を着た熊の子みたいなオッチャンが現れたのにはビックリした。ヘアスタイルは現在（いま）ほどひどくなく、モジャモジャの『モジャ』くらいだが、上衣のボタンが１個かけちがっていて、ネクタイがひん曲がっている。私は自己紹介もそこそこに、思わず駆け寄って上衣のボタンを外してネクタイを直した。

…中略…

　その対談がキッカケとなって、熊の子と、古狸のような私の、マンガチックな交流がはじまった。」（「おいしい人間」文春文庫、１２７～１２８Ｐ）

 
　ＮＨＫのビデオ撮りの際に、初めて安野光雅さんに会った時のことを、高峰秀子さんは、ユーモラスに楽しく本に記しています。

　確かに高峰秀子さんの本には、良き親友としてたびたび安野光雅さんが登場し、安野さんの詩情あふれる柔らかな画が、高峰秀子さんの数多くの著書の装丁や挿絵として描かれています。

　以来、安野光雅さんは何となく心にかかる存在となっていました。それだけに、近くで安野光雅展が開催されていることを知った時は、驚きました。

　山あいの、豊かな自然に囲まれている福光美術館。
   日曜日の夕方、閉館時間近くに訪ねたせいか、鑑賞する人はまばら。

　春から夏へ、夏から秋へ、そして秋から冬へと、四季の草花を丁寧に描かれた絵画。大都会・東京にある皇居に、いまだにこのような豊かな自然が残されているのかと、驚かされました。描かれているのは、華麗な花々というよりは、山野草に近い素朴な草木ばかり。
　原色や派手な色をほとんど使わずに、淡い色調の水彩画が並んでいます。細部まで書き込まれ、落ち着いた雰囲気が画全体に満ちています。

　展示物がすべて水彩画というのも、初めての体験でしたが、十分に楽しめました。
　一度もお会いしたこともなく、数多くある著書を読んだこともありませんが、安野光雅さんの飾らない優しい人柄にそっと触れた気がしました。
　敬愛する高峰秀子さんと、生涯良き友だったのも頷ける気がしました。（Ｏ）

七夕です。[花]スプレーデルフィニューム（グランブルー）、りんどう、カーネーション、ピンポンマム（ヒーリング）、[葉]細葉ルスカス、レザーファン、[枝]バンブー

　ポッ、ポッ、と優しい光が、夜空に浮かんでいます。
　わずか２匹だけですが、蛍が舞っています。我が家の庭で蛍を見るのは、本当に久しぶりです。以前見たのは、確か５～６年前だったと思います。
　不思議なものです。あの淡い光を見つめていると、神秘的な思いにさせられます。なぜか、悲しみに満ちた哀惜の情すら感じてしまいます。

　水路の整備や河川改修が進み、水田に農薬が散布されている今日。
　蛍の乱舞を見ることは、ごく一部の地域を除いて、残念ながら少なくなったようです。現在住んでいる市街地に近いＡ市はもちろんのこと、Ｂ市にある山深い実家の周辺ですら、イノシシやカモシカなどが出て困っている山間地にもかかわらず、まず蛍を見掛けることはなくなりました。
　蛍の好物であるカワニナやタニシも、以前はたくさんいたのに、今はほとんど見なくなりました。

 
　「蛍狩り」。
　今の子供たちは、この言葉を知っているのでしょうか。聞いたことがないかもしれません。
　蛍狩りを実際に体験したことのある子どもは、ごくわずかかもしれません。

　小生の小学生の頃。
　もう半世紀も前のことになりますが、七夕の時季になると、あちこちで見事なほどの、蛍の乱舞が見られたものです。夕暮れとともに、ほのかな蛍の光があちこちで点在しはじめ、とっぷりと日が暮れた頃には、漆黒の闇の中から素晴らしい光の舞いが浮かび上がってきました。
　昼の間に、川辺に生い茂っている細長い竹を切っておき、夕食後、子供たちだけで集まり、竹で蛍を追いかけまわしたものです。虫かごのような立派なものがあるはずもなく、透明なビンを各自家から持ってきて、入口を紙でおおい、空気穴を開け、捕った蛍を一匹ずつ入れました。

　蛍狩りとは、蛍を捕まえることではなく、本来は乱舞する姿を鑑賞して楽しむことを指すようです。
　しかしながら、子供にそのようなことなど分かるはずもなく、ただ捕まえることに夢中になって飛び回っていました。

　寝る時には、もちろん蛍を入れたビンを枕元に置いて寝ました。
　真っ暗にすると、透明なビンから幻想的な光が放たれます。時には、蛍を自由にしてやろうと、部屋の中に放つこともありました。のびのびと蛍が舞っている姿に、子供ながら感じ入るものがありました。疲れとともにいつの間にか、心地良い眠りに着いたものです。

　翌朝目覚めると、畳のあちこちに黒い点があります。
　あの蛍たちです。もう動かなくなっていました。

　子供ながらに、やってはいけないことをしてしまったという、自責の念にかられました。

　あの蛍独特の匂いとともに、苦い思い出として、今も心に残っています。（Ｏ）

[花]モカラ（ロビン）、あじさい、てまり草、キリフキ草、[枝]どうだんつつじ

　朝起きると、玄関先にバラの花束が置かれています。
　バラを見ただけで、誰が届けてくださったのか、すぐわかりました。
　同じ町内の、４軒隣のおばあちゃんです。

　ピンク色のかわいいバラたち。
 ちょうど今、おばあちゃんの庭先では、みごとなバラが咲き揃っています。通勤時に、最寄りの駅まで歩いていますが、毎朝、おばあちゃんの家の前を通ります。垣根越しに、庭に赤やピンクなど、様々なバラが咲き誇っているのを、目にしていました。

　少し耳の不自由なおばあちゃん。
　おばあちゃんとは、簡単な挨拶を交わす程度で、今まで話らしい話をしたことはありません。それでも、花好きなのを知っておられるのか、早朝にわざわざ届けてくださったようです。

　我が家では、いつになく観葉植物や山野草たちが元気です。
　今までリビングの出窓に、まとめて置いていた観葉植物たち。直射日光を避けつつも、少しでも日当たりのよい所にと、配慮していたつもりでした。しかしながら、つい水やりを忘れたり、手入れをしなかったりと、恥ずかしながら枯らしてしまうことも、しばしば…。

　一念発起して、春先から外玄関や三和土（たたき）、廊下の角などに、分散して置くことに。
　不思議なものです。観葉植物が、生き生きと元気を取り戻してくるではありませんか。葉の緑色の鮮やかなこと。葉も、のびのびとした広がりを見せてくれます。何と一度も花をつけたことが無かった観葉植物が、今年初めて可憐な紫色の花を咲かせてくれました。

　きちんと水をあげるのはもちろんのこと、朝晩２囘の霧吹きスプレー、そして適度な施肥。
　当たり前のことですが、やるべきことを徹底してやり始めました。

　「植物は人を裏切らない」と、よく言います。どうも事実のようです。
　手間をかけた分だけ、植物はきちんと応えてくれます。花を咲かせ、かわいい実をつけ、結果を返してくれます。かわいがることと、比例関係にあるようです。

　特に霧吹きスプレーを喜んでくれるようです。葉だけではなく、観葉植物全体が潤うようにスプレーしています。根の健康を保つために、成長したものは大きな器に移し替えることも始めました。
　ちょっとした事の繰り返しです。嬉しいことに、観葉植物は時間をかけつつも、確かに余りあるいやしを返してくれています。

　庭では、朝顔の苗を育てています。
　昨年、緑のカーテンに出来た朝顔の種。晩秋に小さな器が一杯になるほど、たくさんの種が採れました。例年ですと、ホームセンターで苗を購入していましたが、今年はポットに種を蒔き、育てています。２０鉢ほど植えましたが、なぜか芽が出たのは半分ほど。生長具合をみてプランターに移し替え、例年どおり軒下から緑のネットを張るつもりです。ゆたかな花を咲かせてくれることを楽しみにしています。

　緑のある空間。
　特別な事をしているわけではありません。
　ただ、水やりやスプレーなど、花や山野草、観葉植物を慈しみながら、緑の生活を日々楽しみたいと思っています。（Ｏ）

　ＰＳ．写真をクリックしていただくと、全景を見ていただくことができます。

[花]バラ（サムライ）、トルコキキョウ（ブルーフィズ）、オンシジューム（ハニーエンジェル）、[枝]ガマ、斑入マサキ

　作家・藤沢周平さんゆかりの、山形県・湯田川温泉に行って来ました。

　開湯以来、約１３００年を迎えるという湯田川温泉。
　泊まった宿は、九兵衛（くへえ）旅館。
　創業３００年を超え、１１代にわたり旅館業を営んできたという老舗旅館。
　湯田川は、孟宗（たけのこ）の産地として有名だそうで、夕食に出たタケノコづくしの「孟宗の膳」は、まさに絶品。掛け流しの露天風呂、そして女将さんはじめスタッフの皆さんの心温まる接客、評判どおり素晴らしい宿でした。

　藤沢周平さんが、山形県出身であることは、漠然と知っていました。
　ただ、湯田川温泉、そして宿泊した九兵衛旅館にもゆかりのある方だということは、まったく知りませんでした。

　九兵衛旅館に入ると、ロビーや廊下の一画に、藤沢周平さんの著書や新聞の切り抜き、映画のパネルなどが多数飾られています。藤沢周平さんは若い頃、ここ湯田川の地で２年間教鞭をとり、作家になってからも九兵衛旅館を定宿としていたことを知りました。

　藤沢周平さんは、山形県鶴岡市出身。
　山形師範学校（現在の山形大学）卒業後、生家に近い湯田川中学校に赴任し、国語と社会を担当。順調な人生を歩み始めたかと思われましたが、当時不治の病とされていた結核にかかり、休職を余儀なくされます。治療のため上京し、病気が治った後も、教職に復帰することは出来ず、業界紙の記者に。
　結婚し、長女が誕生するも、妻が２８歳の若さで癌のため急逝。
「妻の死に強い衝撃を受け、やり場のない虚無感をなだめるために、時代小説の筆を執るようになった」と、ある本にあります。

　
　藤沢周平さんの本は、結構読んでいるつもりでした。
　ところが、読書ノートで確認すると、まったく読んでいないことがわかり、自分でもびっくり。
　どうも過去に観た山田洋次監督らの映画、「たそがれ清兵衛」「武士の一分」「蟬しぐれ」などの印象が心に強く残っていて、読んだものと勘違いしていたようです。

　旅を終え、早速、本棚にあった「時雨のあと」（新潮文庫）を読みました。

　司馬遼太郎や城山三郎、山本一力、高田郁など、自分が知っている時代小説家とは趣の異なった、独自の世界が描かれていました。
　主人公として書かれているのは、歴史に名を残すような武士ではなく、赤貧を洗うような武士、出世とは無縁な名もなき下級武士、そして市井（しせい）の人々。
　江戸時代を舞台に、庶民や下級武士の哀歓が丁寧に描かれています。
　その目線は、常に低く、やさしく、見下ろすような居丈高なそぶりはありません。
　藤沢周平さん自らが、肺結核という不治の病を得、さらに若くして奥様を亡くされるなど、辛い体験が微妙に作風に影響しているのかもしれません。生まれ故郷である庄内地方の気候風土も、関係しているのかもしれません。

　湯田川温泉、そして九兵衛旅館での藤沢周平さんとの出会い。
　今回、本当に良いきっかけをいただいたと思っています。

　遅まきながら、これからが私にとっての「藤沢周平ワールド」のスタートです。（Ｏ）

[花]オンシジューム、マリーゴールド、[葉]コンシンネ、モンステラ、丸葉ルスカス

　先日、農道沿いのゴミ拾いをしました。

　昨年、集落近くに三井アウトレットパークがオープン。
　主要アクセスである国道８号線が、たまたま集落の端を横切っているため、少しでも美化に役立てばと、ゴミ拾いをしたものです。
　今回、ゴミを集めたのは、８号線に対し併行して走っている農道沿い。距離にして、片道約１００メートル。時間にして、約３０分間。大人５人が、各自大きめのスーパーバックを持ち、拾い始めましたが、袋がアッという間にいっぱいに……。
　ちょっと見た感じ、側溝にペットボトルがいくつか見える程度で、大したことはないとたかをくくっていたところ、いざ草むらに足を踏み入れてみると、プラスチックやら、コーヒー缶やら、ゴミが出るは、出るは……。

　地元Ｏ市では、以前から「５３０（ごみゼロ）運動」に取組んでいます。
　毎年５月３０日に各種団体や一般市民が参加して、ごみゼロ運動を実施しています。本来ならば、５月３０日に実施すべきイベントですが、なかなか平日に休むことも出来ず、５月の休日を利用して行っています。

　ＮＨＫ・ＢＳ１に「ＣＯＯＬ ＪＡＰＡＮ　〜発掘！かっこいいニッポン〜」という番組があります。外国人の目からみた、日本の衣食住の文化を紹介する番組ですが、切り口がユニークで面白く、時々見ています。
　外国人がニッポンを見て驚くことの１つとして、
　「日本は、道路にはゴミが全く落ちておらず、トイレも非常に清潔だった」ことが紹介されていました。世界各国の中でも、日本はもっとも清潔な国として高い評価をいただいているようです。

　最近読んだ、加藤恭子編「日本人のここがカッコイイ！」（文春新書）の中でも、
　「日本の街はどこも非常にきれいなのに、掃除している人が目立たないという事実。これにはびっくり。それなのにこんなにきれいとは、凄いことだと思いました。」（３９ページ）と、中国人男性の感想が記されていました。

 
　それなのに、今回ごみ拾いをしてみて、ガックリ。
　結局、かなり大きなゴミ袋を準備していましたが、袋が足りなくなり、途中で止めました。
　日本人のマナーも、実態はこの程度なのかもしれません。

　当日は、朝から５人がかりで別の農道の草刈りを２時間余りした後、ごみ拾いをした訳ですが、思った以上にひどい状態に、疲れが増しました。
　ほとんどが、８号線からの投げ捨てのようです。一時期、アウトレットパークへの渋滞がひどい頃がありましたので、イライラして一層ひどくなったのかもしれません。

　多くはペットボトルでしたが、錆びついた缶コーヒー、食品トレー、紙パック、そしてズックなども。不思議だったのは、缶チューハイ、ハイボールなどのアルコール類の空容器。まさか、飲酒運転をしているはずはないとは思いますが……。

　集めたゴミは、一番若い小生がそのまま自宅に持ち帰り、分別処理しました。
　燃えるゴミと燃えないゴミに分け、汚れたペットボトルや缶などは、すべてタワシで水洗い。ところが洗っても、泥がこびり付き、一部変色していて、悪戦苦闘。特に困ったのは、残ったまま封印し、捨てられたペットボトル。中身が腐って、もうドロドロ状態に。悪臭が漂います。何回も洗い流し、なんとか分別ごみとして出せる状態にまでもっていきました。
　ペットボトルは、ラベルをはがし、フタと容器に分け、さらに金属類やプラスチックなども、かろうじて市指定の分類表どおりに分別しました。

　結局、きれいに分別処理をするのに、約１時間掛かりました。

　途中、「なんでこんな汚い事、一人でやっているんだろう？」「ボランティアとはいえ、他人が捨てたものを、なんでせっせと洗っているのだろう」と、何とも割り切れない思いが、込み上げてきました。

　恥ずかしながら最後に残っていたのは、「受けたからには、最後のひとつまで完全に仕上げてやってやる。」という、典型的なＡ型のつまらぬ片意地だけでした。（Ｏ）

[花]バラ（アンナマリー）、ガーベラ（バスケット、オレンジケーキ）、カーネーション（ソト）、サンダーソニア、[葉]レモンリーフ、[枝]スノーボール

　５日、作曲家・富田勲さんが亡くなられました。

　富田勲さんは、生前、数多くの名曲を残されました。
　一番心に残っている曲をと聞かれれば、迷うことなく「新日本紀行」のテーマ曲をあげます。

　ＮＨＫ総合テレビで放送されていた「新日本紀行」。
　日本各地の風土と人間模様をあらわした、ドキュメント番組でした。テーマ曲として、富田勲さんが作曲された情緒豊かなメロディーが流れていました。３５年余りたった今も、この曲を耳にするたびに、何とも言えぬ哀愁を感じます。
　長い間、国民に愛され続けて来たこの曲。懐かしい昭和の香りが漂い、日本の原風景を表わす代表的な曲のひとつと思います。

　この「新日本紀行」が、宿題となっていた時期がありました。
　小学校５年生の時です。
　その時の担任は、３０代前半のＡ先生。教育熱心で、スポーツ好きな男性の先生でした。担任を外れた後も、中学入学時に、卒業時にと、節目あるごとに心のこもった手書きのハガキを届けてくださる、そのような先生でした。

　この先生が出したユニークな宿題が、「新日本紀行」の感想文。
　毎週放送される「新日本紀行」を見て、感じたこと、思ったことを自由に書き、翌日に提出するというものです。何を書いても良いのですが、わずか３０分間の番組とはいえ、小学５年生にとっては難解な内容の時もあり、結構しんどい宿題だった記憶があります。

　当然ながら今となっては、何を書いていたのか、まったく覚えていません。
　ただ、思わぬ効果がありました。

　地理が好きになったということです。どちらかというと、以前から社会科は得意科目でしたが、いっそう地理に興味を抱くようになりました。中学、高校と進むにつれて、地理への関心はさらに高まり、大学受験の際には、当然のように「地理Ｂ」を選択しました。受験したどの大学の入学試験も、地理だけは確かな手応えがあり、高得点をキープ出来たと自負しています。

　富田勲さんの作曲ではありませんが、もうひとつ今も心に響いている曲があります。
　ＮＨＫラジオ「昼のいこい」のテーマ曲です。
　お昼の１２時台に流れる、この番組。長寿番組として有名ですが、作曲は古関裕而さん。

　各家庭に電話が普及しておらず、農協の有線放送が電話の替わりをしていた時代。
　これかれ、今から半世紀以上も前のことになりますが、わが家にも茶の間の棚の上に、有線放送の黒い四角い箱がおいてありました。
　幼い頃、近所の子供たちと外で思いっきり遊んできた後、お昼にお腹を空かして我が家に戻った時、茶の間の有線放送からこのメロディーがよく流れて来たものです。幼い子供なりに、このメロディーには感じるものがありました。

　今もＮＨＫラジオからこの曲が流れて来ると、言うに言えない、心に鳴り響くものがあります。

　人の心の風景を呼び覚ます音。
　そして、日本の原風景を呼び起こす懐かしい音楽。

　誰にでも、そのような音、音楽というものがあるのではないでしょうか。（Ｏ）